“Expresionismo. Un arte de cine” en la Fundación Canal

La visita, fue explicada por Pablo Carbajosa del Servicio de Relaciones Internacionales que comentó cómo el expresionismo se contextualiza en la República de Weimar, y reflejó la amargura que invadió a los círculos artísticos e intelectuales de la Alemania prebélica, así como de la Primera Guerra Mundial (1914-1918) y del período de entreguerras (1918-1939).

Este movimiento cultural del siglo XX, abarcó un amplio espectro de disciplinas artísticas como la escultura, la literatura, la arquitectura, el cine, el teatro, la danza y la fotografía.

El expresionismo suele ser entendido como la deformación de la realidad para expresar de forma más subjetiva la naturaleza y el ser humano, dando primacía a la expresión de los sentimientos más que a la descripción objetiva de la realidad. Era llamado por los nazis “arte degenerado”.

En la exposición pudimos apreciar los impresionantes grabados de la artista Käthe Kollwitz y obras de artistas famosos como Emil Nolde, Otto Dix o August Macke. Y contemplamos fragmentos de películas históricas como Metrópolis (de Fritz Lang), El gabinete del Dr. Caligari (de Robert Wiene) o Nosferatu (de Murnau).

En definitiva, entendimos mejor un movimiento cultural y un cine que influyó a directores como Alfred Hitchcock, Luis Buñuel, Orson Wells o Guillermo del Toro y nos recreamos en una salida cultural que, sin duda, invita a la reflexión.